Nachhaltig den Ton angeben

Alex gibt mir eine kleine Führung. Mein Blick wandert über die Fotowand, auf der sich die verschiedensten Künstler:innen verewigt haben. Eine alte Bandmaschine vis-a-vis vom modernen PC. Und ich fühle diese ganz spezielle Atmosphäre, die ich nur von Tonstudios kenne – Freund:innen der Musik wissen bestimmt, was ich meine.

Welchen Stellenwert hat Nachhaltigkeit so grundsätzlich in der Branche?

Es gibt immer mehr Leute, die sich wie ich im Rahmen ihrer Möglichkeiten bemühen, nachhaltig zu agieren. Aber neben alle den individuellen Zugängen ist das größte Problem der Transport. Der ist aber gleichzeitig auch der größte Hebel. Um hier einen Wandel herbeizuführen, braucht es ‒ am besten europaweit ‒ ein stabiles Zugnetz. Außerdem müssen Möglichkeiten geschaffen werden, dass Musiker:innen in diesen Zügen ihr Equipment auch auf legale Weise transportieren können. Und obendrein muss auch den Preisen geschraubt werden. Aktuelle ist es so, dass die niedrigen Flugpreise in Kombination mit der höheren Wahrscheinlichkeit, pünktlich anzukommen, häufig die nachhaltige Alternative aussticht. 

Ich nehme an, dass auch Veranstalter:innen euch lieber das Flugticket zahlen, weil sie dabei günstiger aussteigen?

Ganz genau. Apropos Veranstalter:innen – auch die müssen ihren Beitrag leisten und dafür sorgen, dass die Kundschaft die Möglichkeit bekommt, öffentlich anzureisen. Das alles ist ein politisches Thema und da braucht’s endlich Fortschritte. Wir sind echt viele in der Branche, die gerne auf Züge und lokales Car-Sharing zurückgreifen würden – aber es braucht auch die Infrastruktur dafür.

Ich teile diese Ansicht. Als Musiker habe ich mir in den letzten Jahren schon oft überlegt, wie ich mein Equipment möglichst so zusammenstelle, damit ich öffentlich zur Konzert-Location komme oder dass ich statt zwei Autos nur eines dafür benötige. In der Stadt klappt das noch etwas besser, aber grad wenn man weitere Strecken zurücklegen muss, stößt man auf viele Hindernisse. Das zeigt, dass hier ein systemisches Problem vorliegt, das uns alle gleichermaßen betrifft.

Wie kann man deiner Meinung dafür ein Bewusstsein schaffen?

Musik ist etwas, das Menschen verbindet. Konzerte ‒ egal welche Musikrichtung ‒ ziehen viele Menschen an. Ein Bewusstsein für diese Problematik zu schaffen, ist wichtig. Man sollte auch das Potenzial der Symbolwirkung nicht unterschätzen. Vor einigen Jahren hat es noch niemanden interessiert, wie die großen Produktionen und Stars um die Welt jetten, jetzt ist Thema aber am Tisch. Tour-Planer:innen überlegen Routen, die möglichst wenig CO2 verbrauchen, es wird vor Ort auf gewisse Umwelt-Standards gesetzt und man bietet den Fans die Möglichkeit, sich mit dem Thema auseinanderzusetzen. Aber da geht noch viel mehr. Und es gibt auch noch einen Aspekt, der bisher komplett unter dem Radar läuft: Als Künstler:in darauf zu achten, welche Ticket-Firma man beauftragt. Da gibt’s nämlich auch solche, die aufgrund von Profit-Maximierung z. B. in Rüstungsfirmen investieren.

Sex, Drugs und Rock ’n’ Roll – eine Floskel der Vergangenheit? Ich bin davon überzeugt: Auch im Show-Business sollte mittlerweile angekommen sein, dass wir uns Maßlosigkeit nicht mehr leisten können. Effizientes Tour- und Equipment Management, Green Events und eine Sorgfaltspflicht bzgl. Partner-Firmen müssen zum Standard werden. Um den eigenen Ansprüchen und jenen des anspruchsvoller werdenden Publikums gerecht zu werden.

Noch eine Frage zu einem lokalen Thema. Was glaubst du braucht es in Wien für eine nachhaltigere Kunst- und Kulturszene?

Auch hier würde ich eher auf die Rahmenbedingungen verweisen. Aber eines ist unabdingbar: Über kurz oder lang brauchen wir eine autofreie Innenstadt. Studien zeigen, dass dann die Menschen mehr raus gehen, die vielen Vorteile erleben und ein nachhaltigeres Mindset übernehmen. An dem kommen wir nicht vorbei.

Nachdenklich mach ich mich auf den Weg zurück ins Büro und denke über die Musikszene von morgen nach und wie diese beitragen kann, die Welt zu einem besseren und nachhaltigeren Ort zu machen.